Presidentja Gordana Siljanovska Davkova, në ceremoni solemne në “Vila Vodno”, sot, në Ditën e Pavarësisë së Maqedonisë, i dekoroi me Urdhrin “8 Shtatori” Jordan Plevnesh dhe Rade Siljan, dhe pas vdekjes: Xhevat Gega, Meto Jovanovski dhe Gligor Çemerski.
Jordan Plevnesh u dekorua për arritjet e tij të jashtëzakonshme në fushën e letërsisë dhe kulturës, si dramaturg i shquar, si dhe për kontributin e tij të veçantë në diplomacinë maqedonase.
Duke falënderuar për njohjen, Plevnesh ndau, për të, dy momente të rëndësishme historike, që 35 vjet më parë u botua gazeta e parë e pavarur ditore, e cila zgjati 163 ditë, ndërsa nismëtari i së cilës ishte, ndër të tjerë, vetë ai. Ai kujtoi gjithashtu se në vitin 1991, drama e parë maqedonase “Erigon” u shfaq në skenën europiane, në Francë.
Rade Siljan u dekorua për arritjet e tij të vlefshme në fushën e letërsisë dhe kulturës maqedonase dhe më gjerë, si autor dhe përkthyes i shquar, dhe për kontributin e tij të veçantë në industrinë botuese.
“E pranoj këtë dekoratë si njohje se fjala maqedonase merr pjesë në ndërtimin e shtetit. Një nder i tillë nuk më ngre mbi të tjerët, por më bën borxhli ndaj tyre. Poezia, kritika dhe botimi janë një shërbim për mua. Fjala duhet të krijohet, të mendohet dhe të arrijë te lexuesi”, tha Siljan pas pranimit të urdhrit.
Xhevat Gega u dekorua pas vdekjes për kontributin e tij të veçantë në fushën e albanologjisë, si dhe për punën e tij të suksesshëm si profesor.
“Besoj se babai im do të prekej veçanërisht që jeta, përkushtimi dhe vepra e tij të kujtohen dhe vlerësohen”, theksoi djali i tij Arben Gega, i cili mori urdhrin.
Meto Jovanovski u dekorua për arritjet e tij të jashtëzakonshme në artin teatror dhe filmik si aktor dhe regjisor.
Në emër të tij, urdhrin e mori vajza e tij Lepoldina Jovanovska, e cila shprehu mirënjohje të madhe për urdhrin.
Gligor Çemerski u dekorua për kontributin e tij të shquar në fushën e arteve të bukura dhe kulturës si artist dhe krijues i veprave monumentale me famë botërore.
Urdhri iu dorëzua bashkëshortes së tij, Rajna Çemerska, e cila theksoi se paraqet nder i veçantë që urdhri po jepet pikërisht në hapësirën e dekoruar nga mozaikët e tij, edhe pse ai nuk është fizikisht i pranishëm, por vepra e tij është.
“Pesë fituesit e Urdhrit “8 Shtatori” lanë pas vepra që nuk kufizohen vetëm në një zhanër, një skenë, një libër apo një kohë. Ata krijuan, hulumtuan, përkthyen, luajtën dhe pikturuan, por pas të gjitha atyre formave të ndryshme të krijimtarisë, diçka e përbashkët mbetet: një gjurmë që nuk zhduket”, tha presidentja Siljanovska Davkova.
Sipas saj, vlera e vërtetë e një vepre arti njihet në aftësinë e saj për të mbetur gjallë edhe kur autori nuk është më midis neve, për të hapur pyetje të reja, për të inkurajuar lexime të reja dhe për të vazhduar t’u flasë gjeneratave të ardhshme.
“Dekorimi i sotëm paraqet akt për t’u mbajtur mend”, tha Presidentja Siljanovska Davkova, duke i uruar Jordan Plevnešin dhe Rade Siljanin, si dhe të afërmit më të ngushtë të të ndjerit Xhevat Gega, Meto Jovanovski dhe Gligor Çemerski, jeta dhe veprat e të cilëve mbeten pjesë e pandashme e kujtesës kulturore të Maqedonisë.
Në vazhdim është fjalimi integral i Presidentes Siljanovska Davkova:
I nderuar Jordan Plevnesh,
I nderuar Rade Siljan,
Të nderuar anëtarë të familjeve të Xhevat Gegës, Meto Jovanovskit dhe Gligor Çemerskit,
Të nderuar anëtarë të Komisionit të Dekorimeve dhe Mirënjohjeve,
Të nderuar mysafirë,
Zonja dhe zotërinj,
Çdo 8 shtator na kthen tri dekada e gjysmë prapa, në ditën historike kur qytetarët e Maqedonisë shprehën vullnetin e tyre për të jetuar në një shtet sovran dhe të pavarur, duke e bërë kështu realitet ëndrrën shekullore, ndërsa puna e ilindenasve dhe pjesëmarrësve në KAÇKM mori fund.
8 shtatori nuk është vetëm një datë historike, as një kohë e shkuar, por detyrimi ynë i përhershëm, të cilin çdo gjeneratë e ndërmerr me detyrën e ruajtjes, krijimit dhe përmirësimit të vendit që trashëgoi.
Shteti nuk është vetëm koleksion i institucioneve, por përkundrazi buron nga dhe u përket qytetarëve, si individë që, përmes njohurive, mendimit kritik, talentit dhe punës së tyre të palodhur, e pasurojnë shoqërinë e Maqedonisë me vlera të pashtershme dhe lënë gjurmë të pashlyeshme që i mbijetojnë ekzistencës së tyre fizike.
Individë të tillë janë pesë krijuesit që po i nderojmë sot, për fat të keq, disa me vonesë, d.m.th. pas vdekjes, veprat e të cilëve shprehen në gjuhë të ndryshme të krijimit: fjala letrare, njohuritë shkencore, përkthimi më i lartë, shprehja skenike dhe gjuha e penelit të piktorit, por që së bashku janë një pjesë e vlefshme dhe e gjallë e kujtesës dhe trashëgimisë sonë kulturore.
Mendoj se nuk ka ditë më të përshtatshme se 8 shtatori për t’u bërë homazh pesë krijuesve që, secili në mënyrën dhe në fushën e vet, kanë ngulitur një gur të çmuar në mozaikun kulturor të Maqedonisë, duke e pasuruar atë me vepra që do të jetojnë pas vdekjes së tyre dhe do të jetojnë pas vdekjes sonë!
Le të ndalem shkurtimisht në opusin e tyre të madh dhe të vlefshëm.
Jordan Plevnesh është autor i talentuar dhe i famshëm për të cilin letërsia dhe drama nuk janë vetëm disiplina estetike, por mënyrë interpretimi të historisë, kohës dhe njeriut, por edhe modus vivendi. Në veprën e tij, Maqedonia nuk është një guaskë e vogël shtetërore e mbyllur, as një periferi e izoluar ballkanike, por fenomen i vlefshëm identiteti, në fakt një mozaik kulturash, një urë dhe një udhëkryq, një lakmus për matjen e forcës së të mëdhenjve, dhe për fat të keq, jo rrallë edhe një arenë. Ndonjëherë mendoj se Jordani erudit nuk është nga kjo kohë, ose vetëm nga këtu, veçanërisht përmes prizmit të Akademisë Botërore të Humanizmit. Tek ai ka një fije të dukshme Rilindjeje dhe humane, të pazakonta për këto kohëra. Ai vazhdimisht pyet dhe vë në pikëpyetje veten, largohet, kthehet dhe rikthehet.
Përmes dramave të tij, Plevnesh ngre pyetje thelbësore që shpesh nuk kanë përgjigje të thjeshtë, duke lëvizur midis gjërës politike si artistike dhe poetikes, midis tragjikes dhe komikes, midis realitetit dhe groteskut. Nga “Erigon”, “Makedonische Zustände” dhe “Antiteza jugosllave”, përmes “R”, “Gjueti e lirë” dhe “Bezbog”, deri “Lumturia është ide e re në Europë” dhe “Shtëpia e përjetshme”, ai formëson botën e tij të dallueshme dramaturgjike, në të cilën përvoja maqedonase përballet me pyetjet e mëdha të historisë, identitetit dhe fatit njerëzor, por sfidon heretikisht përgjigjet e imponuara dhe i kundërshton ato me të vetat.
Ndoshta formula nga “Shtëpia e përjetshme” – “tragjedi + kohë = komedi” – flet më saktë për botën e Jordanit. Ajo përmban një nga preokupimet e tij të vazhdueshme: mënyrën se si koha ndryshon kuptimet e ngjarjeve historike, vuajtjeve njerëzore, fitoreve dhe disfatave, madje edhe përpjekjeve tona për të përcaktuar identitetin tonë. Në shfaqjen “Shtëpia e përjetshme”, ajo bëhet hapësirë nëpër të cilën kalojnë shekuj, qytetërime dhe fate të ndryshme njerëzore, ndërsa shteti maqedonas shfaqet si qendra dramatike e një pyetjeje shumë të rëndësishme: kujt i përket historia dhe kush ka të drejtë ta interpretojë atë?
Nga libri i tij i parë poetik “Teoria e helmit”, përmes opusit të tij dramatik, te romanet “Mrekullia e Tetë e Botës” dhe “Romani i Librit Sekret”, vepra e tij konfirmon se edhe vendet e vogla, si e jona, kanë vendin e tyre në botë, kur historia e tyre ka fuqinë të jehojë shumë përtej kufijve të tyre.
Dramat e tij janë luajtur në pesë kontinente, në pesëdhjetë gjuhë dhe në mbi tridhjetë vende, dhe vepra e tij është mbuluar nga “New York Times“, “Guardian“, “Figaro“, “Liberation“ dhe media të tjera të mëdha botërore.
Përveç veprës së tij letrare dhe dramatike, Plevneshi është profesor dhe përkthyes i shquar, një erudit dhe intelektual i madh. Përmes përkthimeve të tij nga gjuha frënge, punës së tij pedagogjike dhe leksioneve të tij në Universitetin “Pantheon Assas-Sorbonne” mbi dramën në historinë politike të botës nga Antikiteti deri në ditët e sotme, ai vazhdon të pasurojë hapësirën e aktivitetit të tij, duke lidhur letërsinë, artin, historinë dhe shoqërinë bashkëkohore.
Prandaj, duke i dekoruar Jordan Plevneshit me Urdhrin “8 Shtatori”, ne vlerësojmë veprën e tij krijuese të jashtëzakonshme dhe kontributin e tij në letërsinë dhe dramaturgjinë maqedonase, por edhe aftësinë e tij në përcjelljen e fjalës maqedonase dhe bërjen e saj pjesë të historisë kulturore ndërkombëtare, duke lënë gjurmën e tij.
Rade Siljan është njeri dhe personalitet letrar për të cilin koha nuk është vetëm një temë, por një subjekt i vazhdueshëm i rishqyrtimit, një hapësirë në të cilën takohen kujtesa personale dhe historike, fati i njeriut, atdheut dhe popullit. Që me librin e tij të parë me poezi “Fytyra e Tretë e Kohës”, dhe më pas përmes “Hijet e Realitetit”, “Murimi i Hijes”, “Koha e Pasqyruar”, “Zëri i Paraardhësve”, “Vilajeti i Hidhur”, “Hijet e Atdheut”, “Rrethet” dhe “Lutja për Maqedoninë”, ai krijon poetikën e dallueshme në të cilën kujtesa personale dhe kolektive ndërthuren dhe fitojnë shprehjen poetike.
Në poezinë e tij, shqetësimi për fatin kombëtar nuk shndërrohet në patetikë, por në këndim të përmbajtur dhe meditativ, në të cilin ndjenja personale ngrihet dhe fiton një kuptim më të gjerë historik dhe njerëzor.
Megjithatë, kontributi i Rade Siljanit në letërsinë maqedonase nuk mbaron me poezinë. Kritika dhe esetë e tij letrare paraqesin përpjekje e kahershme që veprat letrare të lexohen, të vlerësohen dhe të vendosen në kontekstin më të gjerë zhvillimor të letërsisë maqedonase, ndërsa puna e tij si antolog krijon një lloj harte të kujtesës letrare, përmes së cilës gjenerata të ndryshme të autorëve dhe veprave fitojnë vendin e tyre dhe mundësinë për t’u rizbuluar dhe lexuar.
Kontributi i tij në fushën e botimit është veçanërisht i rëndësishëm, ku si drejtor i përgjithshëm i “Librit Maqedonas” ai mori pjesë në krijimin e botimeve të rëndësishme kapitale, dhe në vitet e para të pavarësisë së Maqedonisë ai themeloi me guxim “Matica Makedonska”, e cila gjatë dekadave ka botuar një numër të madh të titujve, të kushtuar historisë, kulturës, letërsisë dhe gjuhës maqedonase, por në të njëjtën kohë e afron letërsinë europiane dhe botërore lexuesve në Maqedoni. Kjo është provë se puna e tij nuk ka të bëjë vetëm me krijimin e letërsisë, por edhe me sigurimin që kjo letërsi të ruhet, të lexohet dhe t’u kalohet gjeneratave të ardhshme.
Veprat e tij janë përkthyer në disa gjuhë, dhe për punën dhe aktivitetin e tij botues ai ka marrë njohje të shumta vendase dhe ndërkombëtare, duke përfshirë çmimet “Vëllezërit Miladinov”, “Aco Shopov”, “Dimitar Mitrev”, çmimet shtetërore “11 Tetori” dhe “Shën Klimenti i Ohrit”, si dhe “Kryqin e Artë të Meritës” nga Presidenti i Republikës së Hungarisë. Më lejoni t’ju kujtoj se ai ishte edhe president i Shoqatës së Shkrimtarëve të Maqedonisë për dy mandate, duke vazhduar përkushtimin e tij të gjatë ndaj fjalës letrare maqedonase.
Prandaj, kur sot e dekorojmë Rade Siljanin me Urdhrin “8 Shtatori”, vlerësojmë poezinë e tij, por edhe veprën e tij që lidhet me poezinë, librat e tij, por edhe shqetësimin e tij të gjatë që trashëgimia letrare të lexohet, të ruhet dhe t’u kalohet gjeneratave të ardhshme. Kontributi i tij në kulturën maqedonase qëndron pikërisht në atë përkushtim të qëndrueshëm për të shkruar për kohën, por edhe në punën e tij për të kontribuar në sigurimin që koha të mos na fshijë kujtesën letrare.
Xhevat Gega ishte studiues për të cilin studimi i letërsisë shqipe shkonte gjithmonë më thellë se thjesht interpretimi i veprave. Interesat e tij përfshijnë letërsinë, gjuhën, historinë dhe kulturën, si dhe lidhjen e tyre të ndërsjellë, veçanërisht në studimin e letërsisë shqipe në vendin tonë dhe në Ballkan.
Ndër autorët të cilëve ai u kushton vëmendje të veçantë janë Fan Noli, Filij Shirika, Luiz Gurakuci, Naim Frasheri, De Rada dhe Sterjo Spase, si dhe arbëreshët nga Italia. Në hulumtimin e tij mbi poezinë origjinale të Fan Nolit dhe gjenezën e saj politike, Gega jo vetëm që percepton veçoritë e saj motivo-stilistike, por edhe rëndësinë më të gjerë historike dhe kulturore të veprës së Nolit.
Pikërisht në hulumtimet e tij krahasuese perceptohet sinergjia midis letërsisë maqedonase dhe asaj shqipe, ndikimet e tyre të ndërsjella, si dhe përvojat historike dhe kulturore. Në studimin e Migjenit dhe Racinit, në hulumtimin për Racinin dhe disa autorë shqiptarë, si dhe në studimin e poemës “Skenderbej” të Përliçit, si dhe mënyrën se si u përjetua dhe u interpretua në letërsinë shqipe, Gega zbulon lidhjet, ngjashmëritë dhe ndikimet e ndërsjella midis dy letërsive. Kështu, në vend që t’i shohë ato si tradita të ndara letrare, ai percepton lidhjen e tyre dhe mënyrën se si ato plotësojnë njëra-tjetrën.
Letërsia shqipe zë vend të veçantë në veprën e tij. Në kërkimet e tij, dhe veçanërisht në disertacionin e doktoraturës “Letërsia e Kombësisë Shqiptare në Republikën e Maqedonisë 1945–1985”, Gega ndjek zhvillimin dhe veçoritë e saj, duke e perceptuar atë në zhvillimin shoqëror dhe kulturor të shtetit maqedonas. Duke vepruar kështu, ai lë një të dhënë të rëndësishme shkencore për letërsinë dhe vendin të saj në jetën kulturore të shtetit.
Nuk është rastësi që përkushtimi i tij ndaj gjuhës dhe letërsisë njihet edhe në punën e tij si profesor, përkthyes dhe redaktor. Në Fakultetin e Filologjisë në Shkup, ai ua kaloi njohuritë e tij gjeneratave të tëra të studentëve, ndërsa si autor i “Abetarit” ka lënë një vepër me rëndësi të menjëhershme për edukimin e më të rinjve. Përfshirja e tij në komitetet gjuhësore, si dhe redaktimi i “Flaka e vëllazërrimit”, flasin për një njeri që nuk i ruajti njohuritë e tij për gjuhën vetëm për shkencë, por i solli ato edhe në arsimin dhe në jetën më të gjerë kulturore.
Ai përktheu tekste shkollore dhe vepra nga gjuha maqedonase dhe serbo-kroate në gjuhën shqipe, duke u mundësuar kështu lexuesve qasje në libra dhe njohuri që nuk ishin të disponueshme për ta në gjuhën e tyre. Përkthimet e tij e pasuruan hapësirën letrare dhe arsimore shqipe me përmbajtje nga gjuhë dhe kultura të tjera.
Përmes punës shkencore, mësimdhënies dhe përkthimit, Xhevat Gega la një vepër në të cilën gjuha dhe letërsia shfaqen si një mënyrë për të kuptuar kulturën dhe lidhjet e saj me të tjerët. Hulumtimet dhe përkthimet e tij kontribuan në një studim dhe njohje më të mirë të letërsisë dhe gjuhës shqipe, por edhe në afrimin e tyre me mjedise të tjera kulturore dhe letrare.
Prandaj, sot, duke i dekoruar Xhevat Gegës pas vdekjes me Urdhrin “8 Shtatori”, ne e vlerësojmë punën e tij të gjatë si studiues, profesor dhe përkthyes, për punën e tij i kushtuar letërsisë dhe gjuhës shqipe, si dhe për punën e tij në studimin, interpretimin dhe afrimin me kulturat e tjera.
Meto Jovanovski është një nga aktorët që la gjurmë të thella në teatrin dhe filmin maqedonas me praninë e tij, një aktor forca e të cilit nuk qëndronte vetëm në aftësinë për të luajtur role të ndryshme, por edhe në mënyrën se si i mbushte secilin prej tyre me jetë dhe e shndërronte atë në një fat bindës njerëzor, duke u transformuar në personin që luante.
Rruga e tij profesionale filloi në Teatrin Kombëtar në Shtip, vazhdoi me studimet në Akademinë e Teatrit në Sofje, ndërsa nga viti 1971 është pjesë e Teatrit të Dramës në Shkup, në skenën e të cilit do të krijojë një numër të madh të personazheve për të cilët do të njihet. Në “Mish i egër” ai luan Simonin, në “Hamlet” luan personazhin kryesor, ndërsa ndër arritjet e tij të rëndësishme teatrale janë Jane Zadrogaz, Erigon, Branko Mitiq në “Karamazovët”, Vojnicki në “Daja Vanja”, Cibra në “Shpirtra me tatuazhe” dhe Arse në “Shkrim”. Rolet e tij dinin të na bënin të qeshnim, por edhe të na shqetësonin, të ngjallnin kuriozitet, të ngrinin pyetje dhe të na bënin të mendonim shumë kohë pasi shfaqja mbaronte.
Nëse në skenë ai e pushtonte publikun me menjëhershmërinë e aktrimit të tij, para kamerës ai dinte të fliste edhe me vështrim, me heshtje, me një gjest mezi të dukshëm. E mbajmë mend për rolet e tij në “Pjesa Maqedonase e Ferrit”, “Kali i Kuq”, “Gëzuar Vitin e Ri ’49”, “Tatuazh”, “Para shiut”, “Engjëjt e shkretëtirës”, “Uji i Madh”, “Libri Sekret”, “Misioni Londra”, “Gjysma e Tretë”, “Fëmijët e Diellit” dhe “Pesë të Artët”. Në secilin prej tyre ai sillte diçka të vetën, diçka që nuk mund të luhej vetëm me fjalë, por njihej në vështrimin, në heshtjen dhe në mënyrën se si personazhi e përcillte atë përmes përrallës.
Për punën e tij, Meto Jovanovski është vlerësuar me meritë shumë herë, duke përfshirë çmimet “13 Nëntori”, “11 Tetori” dhe “Shën Klimenti i Ohrit”, katër çmime “Milton Manaki”, “Kurora e Artë” në festivalin MESS, dy çmime Grand Prix në Nish, çmimin “Petre Prličko”, çmimin për vepër jetësore “Vojdan Çernodrinski”, si dhe çmimin “Kinenova”. Megjithatë, pas të gjitha njohjeve qëndron një karrierë aktrimi e shënuar nga përkushtimi i jashtëzakonshëm, me guximin për të hyrë në personazhe të ndryshëm dhe me një nevojë të vazhdueshme për të përjetuar çdo rol përsëri e përsëri.
Aktrimi nuk ishte e vetmja fushë në të cilën ai investoi njohuritë dhe përvojën e tij. Si profesor dhe regjisor, ai ndihmoi gjeneratat e reja të njihen me skenën jo vetëm si profesion, por edhe si një hapësirë disipline, rreziku dhe kërkimi të vazhdueshëm për të vërtetën e personazhit. Me largimin e tij në vitin 2023, teatri dhe filmi maqedonas humbën një aktor të madh, por pas tij mbetën role dhe arritje që dëshmojnë për një kapitull të rëndësishëm në artin skenik dhe filmik maqedonas.
Prandaj, duke i dekoruar Meto Jovanovskit pas vdekjes me Urdhrin “8 Shtatori”, i bëjmë nderime për dekadat kushtuar teatrit dhe filmit maqedonas, për besimin e tij të palëkundur në profesionin e aktorit dhe për gjurmën që la në kulturën maqedonase.
Gligor Çemerski është një nga ata artistë maqedonas në punën e të cilit e kaluara dhe e tashmja nuk qëndrojnë përballë njëra-tjetrës, por vazhdimisht bashkëbisedojnë, shoqërohen, plotësojnë dhe fitojnë kuptim të ri. Piktura e tij është thellësisht e rrënjosur në hapësirën kulturore dhe historike maqedonase, në trashëgiminë e saj të lashtë dhe mesjetare, në pikturën e afreskeve dhe kujtesën popullore, por në të njëjtën kohë është e dallueshme për bashkëkohorësinë e saj dhe gjuhën personale artistike me të cilën Çemerski i transformon këto burime në një botë unike të tijën.
Marrëdhënia e tij me trashëgiminë kulturore maqedonase fillon që nga vitet e tij të hershme, në rajonin e Tikveshit, në afërsi të lokalitetit “Stobi”, ku mbetjet dhe shtresat e lashta të historisë bëhen pjesë e kujtesës së tij vizuale. Më vonë, në artin bizantin dhe në afresket nga Kurbinova, “Shën Sofia”, “Shën Panteleimoni” dhe “Shën Klimenti”, ai njeh jo vetëm një trashëgimi të vlefshme që duhet ruajtur, por edhe një burim të gjallë të ideve artistike. Megjithatë, Çemerski nuk e përsërit atë që trashëgoi, por e transformon atë, merr format, simbolet dhe shtresat e saj shpirtërore dhe i fut ato në shprehjen artistike bashkëkohore.
Prandaj, në veprat e tij hasen motive që i përkasin kohërave dhe shtresave të ndryshme kulturore – Shën Gjergji dhe Dragoi, Vajtimi, Eva dhe Molla, Bariu i Mirë, Sirenat e Ohrit, Apolloni – por për të ato nuk janë vetëm citate artistike nga e kaluara, por pjesë e një leximi të ri artistik të njeriut, historisë, kohës dhe hapësirës në të cilën jetojmë. Në atë takim të vazhdueshëm midis të vjetrës dhe të resë, midis të shenjtës dhe të përditshmes, midis mitit dhe njeriut modern, Çemerski krijon një botë artistike që është thellësisht maqedonase, por nuk kufizohet brenda kufijve kombëtarë, por përkundrazi fluturon përtej tyre.
E di se përveç pikturës, ai krijoi grafikë, mozaikë dhe afreske, shkroi ese dhe ishte aktiv në jetën kulturore, duke lënë pas vepra që sot janë të ngulitura në identitetin vizual maqedonas. Arritjet e tij monumentale në Shkup, Kavadar, Vrutok dhe Koçan nuk janë vetëm vepra të vendosura në hapësirën publike. Ato janë bërë pjesë e vendeve që njohim, e qyteteve dhe peizazheve ku jetojmë dhe e imazhit që mbartim për vendin tonë.
Për mua, është veçanërisht domethënëse që sot jemi mbledhur në “Sallën e Mozaikëve”, midis veprave të tij monumentale. Nuk ka njeri që nuk ka hyrë këtu dhe nuk ka shprehur hapur admirim. Këto mozaikë janë përshtypja e parë për këdo që hyn në këtë hapësirë dhe, në një farë mënyre, vështrimi i parë i shtetit maqedonas, madje edhe i politikës, duke i paraqitur ato në një dritë më të bukur nga sa janë. Në dy muret përballë, përmes diptikëve “Maqedonia – Tokë e Ndritur” dhe “Maqedonia Kujton”, Çemerski tregon historinë e vendit përmes shtresave të tij historike dhe shpirtërore: nga gjurmët dhe simbolet e lashta, te Shenjtorët Kirili dhe Metodi, Klimenti dhe Naumi, alfabetet glagolitike dhe cirilike.
Për të, atdheu ishte burim i pashtershëm i motiveve, simboleve dhe frymëzimit, por edhe diçka që ai vazhdimisht e rizbulonte dhe e transformonte në gjuhën e tij artistike.
Prandaj, duke i dekoruar pas vdekjes Gligor Çemerskit me Urdhrin “8 Shtatori”, ne njohim kontributin e tij të jashtëzakonshëm në artet e bukura dhe kulturën, si një artist dhe krijues i veprave monumentale me famë botërore.
Të nderuar të pranishëm,
Me Gligor Çemerskin, përmbyllim mozaikun e 8 Shtatorit të këtij viti, në të cilin bashkohen fusha, talente dhe rrugë jetësore të ndryshme, dhe përmes tyre njihet pasuria e këtij vendi. Nga diplomacia dhe letërsia, përmes shkencës dhe arsimit, te teatri, filmi dhe artet e bukura, pesë krijues dhe veprimtarë të shquar maqedonas kanë lënë gjurmë në identitetin kulturor, shpirtëror dhe vizual të vendit tonë.
Pesë fituesit e Urdhrit “8 Shtatori” lanë pas vepra që nuk kufizohen vetëm në një zhanër, një skenë, një libër apo një epokë. Ata krijuan, hulumtuan, përkthyen, luajtën dhe pikturuan, por pas të gjitha këtyre formave të ndryshme të krijimtarisë mbetet diçka e përbashkët: një gjurmë që nuk zhduket me përfundimin e një vepre, por vazhdon të jetojë përmes atyre që e lexojnë, e shikojnë, e studiojnë dhe e kujtojnë atë.
Prandaj çmimi i sotëm paraqet akt që do ta kujtoj gjithmonë. I përgëzoj Jordan Plevneshin dhe Rade Siljanin për Urdhrin “8 Shtatori”, dhe me respekt të veçantë kujtojmë Xhevat Gegën, Meto Jovanovskin dhe Gligor Çemerskin, jeta dhe vepra e të cilëve mbeten një pjesë e pandashme e kujtesës sonë kulturore.
Secili prej tyre la pas diçka që nuk mund të matet vetëm me numrin e librave, roleve, përkthimeve, punimeve shkencore apo veprave të artit. Vlera e vërtetë e një vepre arti shihet në aftësinë e saj për të mbetur gjallë edhe kur autori nuk është më me ne, për të ngritur pyetje të reja, për të inkurajuar dhe frymëzuar lexime të reja dhe për të vazhduar t’u flasë njerëzve.
Ju Faleminderit.
